贝博官网地址dian5《我家在娄底》第二季丨第二集《巧手》：匠心亦初心

　　编者按：2024年2月18日，《我家在娄底》第二季大型主题融媒宣传作品隆重推出，全媒体、全方位发布。作品采用预告片、短视频、图文专版、海报、音频等形式，共6集。本期为第二集《巧手》图文视频大荟萃。

　　娄氐交辉，湘楚腹地。奇山绵延，葳蕤着无限生机；秀水逶迤，流淌出不尽诗意；人群熙攘，烟火里是幸福的触手可及；文化鲜活，更迭中是传承的守正创新。一代又一代勤劳而坚韧的娄底人，他们用一双双巧手开创生活的五彩斑斓、演进文化的生生不息，也用一双双巧手传承着爱国兴家、守根固本的拳拳初心和满腔赤诚

　　“贴窗花，贴对联，红红火火过新年”，民俗文化是活跃在人们的血液里的东西。在双峰，新春年味儿里定有一份来自剪纸的欢喜，手上剪出的花样如在空中绽放的烟花，每一条弧线里都藏着光与热。

　　“剪纸这种形式在我们农村是一种普及的民俗，每逢过年过节或者是农村结婚的时候都要用剪纸贴在窗户上，带来一种吉祥喜庆的气氛，就有一种家的感觉。”湘中剪纸技艺传承人李希特一边熟练地剪着窗花，一边娓娓道来。

　　“村里建了个剪纸艺术馆”是2022年丰华村里的一件新鲜事儿，干这事儿的正是李希特，“在家乡讲好家的故事”是他的初衷。虽至耄耋，但李希特仍富于奇思妙想，三言两语间，手随意动、刀随手转，一幅幅窗花便跃然眼前。

　　虽启蒙于耳濡目染、也没到过专业院校深造，但多年来李希特因为热爱，坚持勤学苦练、潜心钻研，形成了“根植传统不泥古，注重超越不逾矩”的独有剪纸艺术风格。他的剪纸剪刻并用，阴剪、阳剪、套色、染色技法灵活变化组合，画面活跃、层次丰富。主要创作题材可归为四大类，其中，团花剪纸结合现代文明将传统吉祥符号进行重构，繁复多变，艺术感强；人物剪纸惟妙惟肖，肖像剪影更是以快、准、美获“三湘一绝”之誉；生肖剪纸形态万千、寓意深刻；书法剪纸中刻、剪、写相映成趣，开创了“新文人剪纸”的时代特色。

　　在李希特看来，如今，融书法、篆刻、绘画等多种形式于一体的剪纸早已不是一种单一的艺术，而是多种艺术形式的集合。他说，时代不断发展，剪纸就要适应新形势，不断转型创新，要求变，活到老、学到老、变到老。

　　在痴迷剪纸的60余载时光中，李希特沉默而坚韧。蜗居地下室创作时，他用坏了4盏台灯，左眼也随之失明。在最艰难的时候，他为工作室取名“与一”，即：口与心一、言与行一，立志追求剪纸艺术的最高形式不放弃。

　　几十年来，说得少、做得多的李希特把自己的剪纸心得和代表作都集录在一本本书里，把自己的心中观想、手上功夫都倾囊授予徒弟们，惟愿湘中剪纸百花齐放春满园。

　　尹湘峰师从李希特后，10余年来心手不辍，除潜心跟学剪、刻技艺，还在老师的指导下钻研出撕、烫等技巧，并结合时下文旅需求，将印章与剪纸巧妙融合，聚焦文创产品不断创新。以书签、扇面为载体的剪纸作品正用全新形态走进大众视野和生活。他说，一幅好的剪纸作品需要剪纸人心静、眼精、手巧，只有数年如一日在不断变化中精进，才能有所成就，而他将继续努力。

　　陈朝辉尤以阴刻为擅，一反传统剪纸“千刻不落、万剪不断”的气韵，用“当断即断”的技法让经典书画以剪纸的形式再现。“努力探索将古圣贤人国画、书法作品的灵魂、虚实灵动的意境用当断即断的剪纸技法表现出来，让民间剪纸作品既能走进老百姓家，又能登上大雅之堂。”这是陈朝辉的目标。

　　王开健有美术功底、也懂电脑设计，剪纸作品多结合时代主题、红色故事传递正能量，更具现代气息。他在锁石自办了乡村美术馆，从设计建造的一砖一瓦到布置装饰的一笔一划再到宣讲授艺的一言一行都是亲手完成。“作为一个文艺工作者必须讲好时代故事，我将剪纸的照相功能、记录功能和装饰功能结合起来，做到每当有大事发生，必须用剪纸记录起来，用作品传承技艺。”

　　朱卫民则充分发挥自己教师的职业优势，在双峰县永丰中学组建《基于湘中剪纸文化 培育初中生美术核心素养的实践研究》课题组，将“剪纸特色课程”融入学校课后服务，致力于通过校园教育去传承剪纸艺术，锻炼孩子们的动手思考能力，熏陶他们的审美意趣，培养他们对于剪纸的兴趣。

　　聚是一团火，散是满天星。在李希特的带领下，双峰剪纸团队乐此不疲地创新，用自己人生的意念，赋予每件原本静默的剪纸作品以艺术的张力、情感的悸动、生命的尊严，让剪纸与时代在他们的巧手中碰撞出火花。他们不遗余力地培养剪纸技艺的后续人才，以匠心巧手传递“大道理”、涵养“大情怀”，让湘中剪纸技艺犹如“落地的麦子”孕育出无限生机。

　　孟冬时节，微凉的风从树叶里传来，带着古梅山的悠远辽阔，也载着“千年棕王”的神秘莫测。于薄露浅阳中独行，格外让人神思清明，知所从来、思所将往。

　　每年立冬之后，便是采棕的好时节。梅山棕编技艺传承人吴方才总是一个人先提前进山摸排几次，为随后的大批量采棕储存做好计划。“这个时候采棕就不容易发霉，不容易被虫咬，我们一般要将一年的棕叶在这个季节把它采起来、储存好。”

　　刚采下的新鲜棕叶会先来到小池塘里“洗个澡”，除去尘灰杂质；再置于沸水中蒸煮数小时，除虫杀菌；而后历经数个晨昏冷暖的反复晾晒，颜色便会由绿转黄终至奶白，这便是最古朴的棕叶处理法。处理后的棕叶柔韧性更好，利于编织，便于存放。

　　涟源古塘乡麦塘村山地贫瘠，但山棕却能扎根于此、繁盛生长。棕是农家宝，在物资匮乏的年代，用棕毛制成的生活用品因经磨耐用曾是集场上的畅销货、家家有的必备品。棕匠闲时用棕叶随手编出的蚱蜢、螳螂等各种小耍件儿也曾欢愉了山里孩子的童年。吴方才说：“我父亲送给我的第一个玩具就是一只棕编的小蚱蜢，普通不过的棕叶在他手里三两下就编得像线岁就跟我父亲学习棕编了，做出来的东西都可以以假乱真，像我编的小花蛇放到老鼠经常出没的地方，老鼠都不敢出来了，所以我们梅山棕编最大的特点就是逼真。”

　　随着时代进步，棕编生活用品因制作周期长、成本高渐渐淡出村民的日常生活，年轻人都外出务工，棕编技艺无人问津。吴方才也在父母的鼓励下应征入伍，以期未来能另择他业、走出大山。但他始终没有放弃对梅山棕编文化的挖掘整理和棕编工艺的改良创新，2022年，他通过摸索实现了棕编工艺改良的重大突破。“这条龙是我们梅山棕编的代表性作品，从形态上和材质上进行了创新，实现了工艺从小到大的变化，可达到任何动物1:1的比例，由单一的棕编材质形成了多种植物型材质，使我们的工艺品做出来活灵活现。”

　　在坚守纯手工山棕工艺品制作的同时，吴方才又将600多年传承下来的山棕处理秘方与现代自研创新技术相结合，成功研发生产出“山棕”鞋、鞋垫等系列生活用品。“山棕手工艺成本高、利润较低，当初我来搞这个半机械化开发利润较高的生活用品，坚持两条腿走路，就是为了来反哺棕编手艺传承，只有解决了手艺人的生存问题，才能让这门老手艺真正地活下来。”吴方才说。

　　曾经“一徒难求”“濒临失传”的梅山棕编技艺，如今在吴方才的手中活了起来，目前已收徒十余人，吴方才不遗余力地开展梅山棕编文化、技艺的公益传播，培训带动数百村民就业。曾经不起眼的棕编小玩意儿如今成为艺术品走向全国、甚至登上了国际舞台。

　　在吴方才看来，梅山棕编代代传承的，不仅是传统的技艺，更是一地的历史文化与风土人情。棕编技艺就是祖传的“宝贝”，把手艺守住了，就是守住家里的根。

　　忙完一天的工作，吴方才总喜欢静静地搓上一会儿棕绳，他说，曾经有多想离开这山里，现在就有多想把根扎在这里，把梅山棕编的百年故事编织下去，就像梆子山的晚风、夕阳，每一天都是新的

　　对于常年在外记录美好的摄影师陆波来说，再美的风景终也拦不住他回家的匆匆脚步，家的味道便是父母用“黑不溜秋的神器”煨炖出的一口本味鲜香，充盈着爱、更馥郁着乡愁。“它炖出来的肉特别得香，每次到外面去就特别想念这个家的味道。”

　　冷水江以往煤矿多，为砂罐制造提供了充裕的原料和燃料。手工砂罐曾是当地家家户户的必备品，沿用至今据说已有千年。“最红火的时候是从清末开始一直到上世纪的八十年代，砂锅制品应用涵盖了工业、农业、生活的各个方面，砂锅生产当时也是我们本地的支柱产业。像以前的资江河道运送砂锅的船都是一串一串的，砂锅当时的品质又很好，在阳光下熠熠生辉，那个银灰色特别漂亮。”冷水江市文化馆副研究馆员张志坚介绍。

　　被誉为“湘商史诗”的《资水滩歌》中就曾唱道“麻溪哪见担麻卖，砂罐出在沙塘湾”。陆波家灶头的手工砂罐皆是出自沙塘湾长铺村砂罐制作技艺传承人王修浩、王善初师徒之手。

　　冷水江沙塘湾长铺村的手工砂罐作坊蜗居在一座不起眼的小山坡上。小小砂罐看似简单，但土法制作的工序却十分复杂，配料、制坯、焙烧等3大阶段、30余道工序、70多道手脚，每一道手脚都马虎不得。砂罐制作技艺传承人王修浩边和泥边说道：“搞泥巴很讲究，制坯的比较硬一点，圆口的比较稀一些，要把材料搞准，泥巴要做熟，做的产品出来才能合格。”

　　相比和泥，砂罐制坯更是技术活儿。每次看似随意地一。